Sito Ufficiale del Comune di Faenza

Il Museo all'aperto della Città di Faenza

Più o meno tutte le città, negli ultimi anni, hanno messo a disposizione spazi pubblici per accogliere opere permanenti di artisti (o presunti tali), spesse volte scelti a caso, senza una precisa idea identitaria dei luoghi e magari proprio su stimolo degli stessi per una temporanea logica autocelebrativa.
 I rischi culturali, circa le collezioni di opere all'aperto, sono enormi poiché, senza uno stabile progetto di museo che traguardi senza sconti un futuro lontano, le Amministrazioni Comunali possono cedere alla tentazione di accettare in regalo un lavoro, risolvere in buona fede la manutenzione di una rotatoria, favorire associazioni per pubblicità nascoste nelle pieghe dell’”opera” o anche solo riempire un vuoto con un po' di arredi "d'autore".
 Non è così per Faenza, da sempre avanguardia culturale della Romagna che fin dai primi anni del ‘900, centellinando le scelte in modo rigoroso, ha cercato di associare all'opera quel valore aggiuntivo per elevare uno spazio o anche un non luogo periferico in un punto identitario di riferimento della città.
 È evidente che ora, il percorso di arte urbana contemporanea nella cintura periferica di Faenza, individuato fra le possibili eccellenze della città nel piano urbanistico approvato dal Consiglio Comunale nel 2010, acquisisce la forma strutturata del museo all’aperto a futura garanzia del suo straordinario valore culturale. Il percorso di opere d'arte (contemporanee) esposte a Faenza a partire dal primo '900 rappresenta nel complesso una importante parte della storia della città per il valore assolutamente qualitativo e di testimonianza circa il susseguirsi della vita culturale e amministrativa, soprattutto fra il secondo dopoguerra e i giorni nostri. È un percorso di cui va garantita anche in futuro una continuità all'insegna dell'assoluta qualità e innovazione stante la grande responsabilità di esporre opere permanenti.
 La ceramica recita il ruolo di protagonista della scena, anche se le molte opere di grande pregio realizzate con altre tecniche ci raccontano come la città, pur nella propria identità dominante, abbia saputo aprirsi all'arte in modo per nulla provinciale, avendo la capacità di attrarre e accettare esperienze legate ad altri materiali, a testimonianza della dimensione culturale storicamente riconosciuta a Faenza.
 Il museo all'aperto in corso di istituzione e in costante evoluzione nel tempo si presenta già ora con oltre 70 opere che documentano cronologicamente l'evoluzione dei vari stili e l'intreccio fra artisti faentini, nazionali ed europei. L'obiettivo è fare sì che Faenza sia sempre più attrattiva e culturalmente riconoscibile su scala nazionale, offrendo anche un esempio di come attraverso le installazioni artistiche si possa elevare la qualità e riconoscibilità dei Luoghi urbani periferici.
 In questo modo si supera il concetto di collezione museale o di mostra temporanea, relegata in spazi confinati, e si individua nella città il contenitore ideale, alla vista di tutti, senza diaframmi.
 La ricchezza artistica della città resta la sola alternativa alla limitata fruizione dell'arte del tempo libero come momento di evasione; quando l'esperienza dell'arte (della bellezza), da occasionale diventa quotidiana, si liberano sinergie innovative, di speranza e vitalità anche delle anonime periferie di molte città italiane. L'obiettivo è di generare quello stupore che si avverte quando si visita un centro storico particolarmente ricco di emergenze architettoniche, scultoree, pittoriche.
 Questo il vero motivo alla base della costituzione del Museo all'aperto che spazia da artisti del calibro di Rambelli, Matteucci, Biancini, Spagnulo, Nagasawa, Sottsass, Zauli, Sartelli, Stahler, Bombardieri, solo per citarne alcuni.
 Il Museo all'Aperto è stato istituito con Delibera del Consiglio Comunale di Faenza n. 168 del 30 giugno 2014 e inserito nel Sistema Museale della Provincia di Ravenna con atto provinciale Rep. 4909 prot. 81950 del 14 ottobre 2014.

Ennio Nonni 
 Architetto-Urbanista

A

C

E

2

“TOMBA DI ANTONIO BERTI”
 di Domenico Rambelli ed Ercole Drei – 1912
 Emiciclo di ingresso cimitero dell’Osservanza – Viale Marconi, 34
 Altorilievo in bronzo con ritratto (Rambelli) e cariatidi (Drei)
 (Ritratto Ø45 - Cariatidi 110x20)

4a

“VIA CRUCIS”
 di Giuseppe Casalini  – 1934
 Via degli Insorti e via Canal Grande
 Formelle in bronzo (Casalini) e 14 stele in travertino (Vassura)
 (Stele 230x55x30 – Formelle 56x50)

5

“GUERRIERI ARMATI”
 di Germano Belletti – 1958 (Installata nel 2004)
 Rotonda fra via Risorgimento, via Cittadini e via Galvani
 Cinque statue in ferro
 (h ≈ 250)

7

“VITTORIA ALATA”
 di Timo Barnabè – 1968
 Via Manzoni
 Statua in cemento armato
 (300x180x180)

9

“S. TOMMASO D’AQUINO”
 di Angelo Biancini – 1975
 Piazza S. Domenico
 Statua in alluminio su base in mattoni
 (420x140x80)

11

“PASSAGGIO”
 di Giovanni Cimatti – 1983
 Piazza S. Lucia
 Portale in terracotta ingobbiata
 (310x170x25)

13

“MURO DEL VENTO”
 di Domenico Matteucci – 1987
 Piazza Martiri della Libertà
 Bassorilievo in gres rosso
 (240x1400)

15

“MADONNA DELL’ANGELO”
 di Goffredo Gaeta – 1988
 Angolo via S. Maria dell’Angelo e via Castellani
 Pannello in maiolica con lustro
 (220x100)

17

“IL GRANDE FUOCO”
 di Ivo Sassi – 1991
 Piazza Martiri della Libertà
 Composizione in refrattario policromo lustrato (3° fuoco)
 (590x150x80)

19

“LA CITTÀ EDONISTA – FONTANA”
 di Emidio Galassi – 1992
 Corso Europa
 Composizione in ceramica e laterizio con innesti in acciaio, cemento e bronzo
 (3400x100x100)

21

“LA FARFALLA DI ANTONIA”
 di Aldo Rontini – 1995
 Via Tolosano
 Fontana in gres smaltato bianco su supporto in ferro e vasca in ciotoli
 (250x160)

23

“DIVISIONE DELL’UNITÀ PLASTICA”
 di Carlo Bernardini – 1999
 Via Giuliano da Maiano
 Composizione in acciaio inossidabile
 (350x310x120)

25

“S. ROCCO”
 di Pietro Lenzini – 2000
 Piazza S. Rocco
 Affresco su lunetta di ingresso alla chiesa
 (240x120)

27

“LA GIOSTRA INFINITA”
 di Giuseppe Spagnulo – 2000
 Piazzale Tambini
 Scultura in ferro
 (Ø310x30)

29

“MADONNA CON BAMBINO”
 di Germano Sartelli – 2001
 Via Archi
 Pilastrino votivo in ferro con scultura in ceramica
 (200x50)

31

“AETERNA MOBILE”
 di Caterina Striccoli – 2002
 Piazzale Sercognani
 Opera in bronzo dipinto bianco
 (460x310x300)

33

“GAIA E LA BALENA”
 di Stefano Bombardieri – 2003
 Rotonda fra via Granarolo, via degli Olmi e via Giovanni Paolo II
 Installazione in resina e ceramica
 (2500x300)

35

“GLI OCCHI DI S. LUCIA”
 di Aldo Rontini – 2003
 Via Sangiorgi (S. Lucia lato valle)
 Installazione in gres e maiolica decorata su pilastri in laterizio e pietra
 (250x50x50)

37

“CABINA ENEL”
 di Giuseppe Spagnulo – 2004
 Via Sangiorgi (S. Lucia lato valle)
 Involucro in cemento nero e piombo
 (450x450x300)

39

“CABINA ENEL”
 di Ettore Sottsass – 2004
 Via Oberdan – via Vittorio Veneto
 Involucro in marmo bianco e pietra grigia
 (700x280x260)

41

“VERSO IL CIELO” (dedicato a MARIO PARASINI)
 di Guido Mariani – 2005
 Via Matteucci
 Stele in cemento e ceramica
 (Ø40x370)

43

“CONTINUITÀ DEL COSMO”
 di Felice Samorè – 2005
 Via Granarolo
 Composizione in bronzo
 (200x180x100)

45

“IL VILLAGGIO”
 di Giosetta Fioroni – 2007
 Via Corbara
 Portale in ceramica su laterizio intonacato
 (240x180x30)

47

“FACCIONE”
 di Aldo Rontini – 2009
 Via Lesi
 Bassorilievo in acciaio corten e gres su parete intonacata cabina enel
 (220x200)

49

“SENZA TITOLO”
 di Giovanni Ruggiero – 2009
 via Errano (presso sala polivalente parrocchiale)
 Installazione ambientale introrilievo in cemento bianco e inserti in bronzo
 Opera: 400 x 270 cm
 Crocefisso: 100 x 150 cm

51

“AQUILONE”
 di Guido Mariani – 2010
 Via Giovanni Paolo II
 Bassorilievo in ceramica
 (300x100)

53

“EL NIDO IN LAS NUBES”
 di Ana Cecilia Hillar – 2010
 Via Frontali
 Altorilievo in gres porcellanato spaccato
 (200x175)

55

“SUPERVISORI INDIPENDENTI 2”
 di Monika Grycko – 2010
 Via Fratelli Rosselli
 Venti formelle in ceramica smaltata su un edificio
 (40x40)

57

“ESPANSIONE”
 di Felice Samorè - 2011
 Viale Marconi n. 30
 Composizione in bronzo
 (Ø 190 h=310 p=80)

60

“LA SPIRALE”
 di Germano Sartelli - 2011
 Rotonda I° Maggio
 Opera in ferro con inserti in ceramica
 (Ø 1160 h=400)

62

“SENZA NOME”
 di Ivo Sassi - 2012
 Rotonda Donatori di Sangue
 Tre stele in ceramica smaltata a vari colori
 (h=400)

64

“I CANI DI SAN ROCCO ”
 di Monika Grycko - 2012
 Ecoquartiere San Rocco - via Frontali
 Ceramica smaltata
 (h=40)

66

“SENZA TITOLO”
 di Mimmo Paladino - 2013
 Ingresso al Museo Internazionale delle Ceramiche - Viale A. Baccarini, 19
 Portale in terracotta, ossidi e smalti
 (495x410 )

68

“TRE TOPI”
 di Monika Grycko - 2013
 Scuola di Disegno "T. Minardi" - via Ughi, 3
 Opera in gres
 (30x40x22)

70

“GOCCIA”
 di Alessandra Bonoli - 2013
 Via degli Insorti - Via Giuliano da Maiano, 36
 Opera in ferro verniciato
 (h=800)

72

“DIFFUSIONE SONORA”
 di Gianfranco Morini detto il “Moro” - 2014
 Via Fornarina, 12-14-16
 Ferro e gres colorato e smaltato
 (h=600)

74

“IL CUOCO”
 di EIME - 2015
 Via Marini, 4
 Tinte lavabili e smalti
 (10x5 m)

76

“INGRESS”
 di Giovanni Calvi e Davide Valenti - 2017
 Via San Giovanni Bosco, 1
 Smalto su gres
 (Figure in 4 pannelli h 7,2 m)

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78

“SILVIO CORBARI”
 di Angelo Biancini - 1947
 Corso Europa, 97
 Bronzo
 (Ø 40 cm)

Scheda  (1.141,83 kB - PDF)

80

“EPPUR TI VEDO”
 di Adriano Leverone - 2017
 Parcheggio di via Cavour
 Gres 
 Grande Scudo con Testa (142x97x46 cm) 
 Stele Autorità (260x50x36,5 cm)

82

“TERRA”
 di Tellas - 2018
 Via Mura Mittarelli, 34
 Tinte lavabili acriliche e smalti sintetici 
 (15,20x8,50 mt) 

85

“BESTIARIO ERRANTE”
 di Banco Ittico - 2020
 Via Medaglie d'Oro, 51-53
 Tinte lavabili acriliche e smalti sintetici   
 (18+22x1,50 mt)